jueves, 20 de abril de 2017

ATCS TEXTURAS -- SUBIDA DESVÁN




De nuevo venimos con la Subida al Desván, este mes un poquito mas tarde debido a las vacaciones de Semana Santa. Este mes nos propone el combo Montse, como veréis es un combo super vibrante, una preciosa combinación de colores.




Yo este mes he optado por realizar unas ATCs necesitaba algunas para un intercambio que tenia pendiente con Veronica. "ATCs Texturas".


He trabajado del moodboard los colores y diferentes texturas de las telas de los vestidos de las modelos , las flores y el pequeño recuadro de los dots . Estoy  preparando un taller sobre las distress oxide y todas las maravillosas técnicas y materiales con los que nos permite trabajar. Así que estas ATCs tambien me han servido para experimentar, he realizado el fondo con ellas sobre papel acuarela de 300 grms y 100% algodón. 


También he realizado diferentes técnicas con ellas sobre el fondo como el sellado con diferentes materiales. Y la textura con pasta  textura light. Y he usado diferentes tipos de texturas unas creadas por mi y otras no.


Tela transparente verde sus hojas son como un terciopelo.


He realizado decoupage con dos servilletas diferentes .


Trabajado las distress oxide sobre tela de algodón, aquí con el color vivid violet.


Y he usado el resto de una tela de pachtword.


Para finalizar he montado la composición como si fuera un muestrario de telas y texturas, los he unido con un ojal de color naranja y estos a la ATCs con un cordel de color lila. Y así han quedado mis finalmente espero que os hayan gustado. No dejéis de visitar a Montse Torres  ella es la encargada este mes de traernos el tutorial, ni a Veronica Aventuras y Arte que seguro os sorprenderá con algún tip.












miércoles, 5 de abril de 2017

STAR WARS IV EPISODIO -- DAF ABRIL




Ya hemos llegado al mes de abril que este año se nos pasara en un vuelo ya que cae en el la Semana Santa. Este mes le toca a Veronica elegir la película que vamos a trabajar en nuestro DAF, para esta ocasión ha elegido una película de ciencia ficción, aventura espacial y estoy segura de que todas la habéis visto. Se trata de la Guerra de las Galaxias episodio IV , con ella empezó una saga de películas de las llamadas de culto. Escrita y dirigida por George Lucas en 1977, una película innovadora en los efectos especiales, esta entre las películas mas exitosas de todos los tiempos y considerada como una de los mas influyentes también. Fue seleccionada para ser preservada en la biblioteca del congreso como parte del National Film Registry en 1989 , el primer año de la existencia del programa.
Es la primera película de Star Wars, el primer episodio de la trilogía original y el inicio de la franquicia Star Wars.




 Como veis mi DAF lo he enfocado en el planeta Tatooine donde R2D2 y C-3PO los robots de la nave de la princesa Leia acaban después del asalto a su nave por parte del imperio Galactico, Tatooine es donde todo empieza... La foto que elegido es una donde se ve a todos los personajes de la película menos Darth Vader. También Tatooine porque siempre me llamo la atención un planeta con dos soles y tres lunas, os imagináis como seria vivir en un planeta así, ¿Y sabéis que después de recrearlo en esta película se han descubierto varios planetas con dos o tres soles?, uno de ellos el mas grande es Kepler- 1647b y se encuentra a 3.700 años luz, tiene la misma edad que la tierra 4.400 millones de años, aunque es un gigante gaseoso como Jupiter. A los planetas que giran alrededor de dos estrellas se les denomina "circumbinarios" y popularmente se conocen como "Tatooines".



Para recrear la parte desértica del planeta he usado Pasta de Textura arenisca y una malla de patatas para dar la textura. Con esto os quiero hacer ver que a veces las cosas que tenemos mas a mano nos pueden servir perfectamente.


Una vez he aplicado la pasta de textura con la paleta he ido colocando sobre ella la malla, apretando un poco con los dedos para que esta quedase atrapada con la pasta y al secarse actuara de pegamento.Una vez seco le he dado una capa de gesso para unificarlo.


Aquí ya una vez trabajado la zona de la arena con glimmer mist color arena para darle brillo, acrílica amarilla y otra vez glimmer mist, como veis la malla al ser de plástico crea una resistencia a los colores. La parte del cielo con acuarelas y para los soles he usado las distress oxide y me ha encantado en efecto conseguido. Para acabar he montado todas las piezas y la famosa frase de Yoda y wuala... DAF terminado lo he pasado genial trabajando el Daf y recordando los buenos momentos pasado con mis hijos viendo esta película. 
Y ahora os dejo los enlaces de Veronica que os ha preparado un tutorial en vídeo y con Montse Torres Lopez con una inspiración genial y algún truqui. 
Y ya por mi parte daros las gracias a todas las que os pasáis por aquí y dedicáis unos segundos a dejar un comentario.




lunes, 3 de abril de 2017

EVENTO SAN JORGE 2017 MAÑOSCRAPER@S

Cada año para San Jorge en el grupo Mañoscraper@s al cual estoy muy orgullosa de pertenecer organiza el evento de realizar marca-paginas para los niños de los hospitales Aragoneses.
Los marca paginas pueden ser de cualquier tipo y medida eso si no deben tener cosas duras o que se despeguen con facilidad ya que son repartidos entre niños/as de diferentes edades. El año pasado también se recogieron libros para acompañar la entrega del marca con un libro.
Las encargadas del evento realizan una gran labor recogiendo y preparando los marca paginas para las entregas, para luego distribuirlos, también colaboran con puntos de recogida en las tiendas de Scrap de Aragón.
Yo este año ando muy liada pero para los chicos siempre busco un hueco,porque ellos se lo merecen y lo valen son nuestra ilusión y nuestro futuro. También quiero reseñar que mi pequeño lo operaron de la apéndice urgentemente en el Hospital Comarcal de Alcañiz, cuando contaba 9 años, yo estaba aquí en Barcelona trabajando y el se encontraba con mis tíos en Alcorisa. Nunca me cansare de repetir la rapidez con la que actuaron, el cariño con el que lo trataron y como lo arroparon, cuando yo llegue el ya estaba operado y había salido de peligro. Decir también que fue un chico muy valiente y todos allí estaban admirados de la fuerza y valor que tenia con solo 9 años y no estar su mama. Nunca les agradeceré bastante , así que justo es que me involucre en la medida que pueda cada año.



Y aquí mis marca paginas como veis son mixed- media y muy coloridos, me encanta el color para mi el color es alegría, vida y creo que a ellos tambien, Con la técnica de capas sobre papel de acuarela, he usado colores super alegres , vibrantes e añadido el negro para dar un toque de profundidad y puesto uno de mis sellos favoritos "Vitaminas para Sonreír" yo creo que los laboratorios deberían investigar una formula de este tipo, ¿no os parece?. Lo he sellado sobre unos círculos trabajados con los colores que he usado en los fondos. El papel de acuarela simplemente va montado sobre cartón de patronaje que es muy fuerte, no lleva ningún tipo de adorno mas ni cuerda o cinta.
Espero que les gusten y que todos esos colores y esas capas los hagan soñar con un mundo bonito y alegre. Y nada ya mismico a ir preparando los del año que viene.



sábado, 25 de marzo de 2017

TAM MARZO



Llegamos al final del mes y nos toca el TAM en esta ocasión el tutorial esta a cargo de Veronica, nos trae un TAM lleno de textura y color para trabajarlo a usado cosas cotidianas que todas tenemos en casa consiguiendo un magnifico resultado, porque para hacer arte no hace falta tener cosas caras o estar a la ultima en novedades. Este es el mensaje que en nuestro grupo siempre os lanzamos, el no tener mucho material no tiene que ser un excusa para no lanzarse en este precioso mundo del mixed y del art journal. 



Muchas veces con lo mas simple conseguimos unos resultados fantásticos y si no ya veréis los resultados del TAM de este mes. Uno de los primeros ejercicios que realice hace unos 8 años cuando la gente al decirle que hacia Scrapbooking te miraban raro y decían ¿que?,fue el realizar una pagina de un mini con un rodillo y una cuerda, una goma de pollo y diferentes cosas para dar textura visual con acrílicas me quedo una pagina preciosa. 



Aquí os muestro aquella pagina, después de realizar el fondo lo troquele en redondas que pegue sobre un papel liso de scrap y quedo esta preciosa pagina, no me diréis que no tiene posibilidades este tipo de fondo. 




Y después de seguir todos los pasos que nos da Veronica para el TAM de marzo aquí esta el mío, lo que he variado un poco es usar diferentes grosores de cuerda y usar también una goma de pollo enrollada, las podéis ver en la primera foto. Como veis me ha quedado un fondo de lo mas colorido y alegre, y como os digo luego lo podéis usar entero o cortándolo en forma geométrica sobre otro papel componiendo una nueva pagina.
Y ahora os dejo los enlaces de Veronica Aventuras y Arte y Montse Torres y desde ya deseando ver todas vuestras versiones.



jueves, 16 de marzo de 2017

METAMORFOSIS CON LA MADRE TIERRA



Un antiguo proverbio dice “La tierra no pertenece al hombre sino el hombre a la tierra”

Cuando Montse me cambio su moodboard le vi tantas posibilidades  y simbología encerrada en el, esas imágenes de bosques, de cuerpos metamorfoseados con paisajes, arboles, ríos. Las hojas de libros. Es como una perfecta  cadena natural.

La relación armónica con la naturaleza  es la conciencia propia del ser humano  en nuestro rol como miembros de la comunidad y como pueblo, debemos desarrollar el compromiso de ser guardianes de la Madre Tierra, preservándola y  fortaleciéndola,  fortaleciendo así  nuestra identidad como seres humanos. Y pese a ser un axioma de vital importancia la humanidad y sobre todo el hombre que nos consideramos más civilizados lo hemos olvidado erigiéndonos en dueños y señores de todo lo creado. Ahora aun estamos a tiempo de salvar lo que nos queda, mirar atrás y retornar a pertenecer a la naturaleza a fundirnos con ella en una perfecta metamorfosis con la Madre Tierra.


Para realizar este moodboard voy a trabajar  un cuadro este en concreto, hace  mucho tiempo que lo tengo y ya no me gustaba así que decidí alterarlo. Lo he dividido en tres como si fuera un tríptico pero en vertical. 

Mi primer paso es dar dos capas de gesso sobre el cuadro,la segunda cuando se seque la primera. Una vez seco divido mi cuadro en tres partes y me lo marco. En la parte central le aplico pasta de textura con la paleta, la aplico creando como olas para crear una textura suave, no muy marcada, para esto uso la pasta de textura de 13 arts. Y dejo secar.


Segundo paso aplico sobre un stencil de arboles pasta de textura,aplico primero una capa de molding paste opaque de artbasics (la he comprado nueva y quiero probarla) me gusta es parecida a la pasta de textura Vallejo aunque esta ultima tiene aun mas cuerpo, esta de artbasic seca mas rápido. Una vez seca le vuelvo a dar una segunda capa, quiero que tenga bastante relieve, dejo secar. Esta pasta al secarse se reduce un poco así que voy a darle otra capa pero esta vez de molding paste light de Ranger, esta tercera capa con esta pasta hace que quede con mas cuerpo como mas definida, dejo secar y le aplico una segunda capa de esta misma. En total para crear mi relieve le he puesto 4 capas una sobre otra. Si lo hubiese hecho con la molding paste Vallejo solo hubiera necesitado dos. Como veis el centro no tiene relieve lo he reservado para la transferencia.


Una vez bien seca la pasta de relieve paso a pintar con acuarelas sobre la parte que me a quedado sin relieve (pero no en la parte central esa la reservo), lo hago con este medio porque quiero que me quede muy transparente y etéreo, una vez seco empiezo a pintar sobre los relieves imitando la imagen del bosque que queda en medio de las dos imágenes de los cuerpos. Trabajo la acuarela con la técnica mojado sobre mojado.



Una vez realizado la fase de la pintura, voy a usar en esta ocasión para la transferencia el Photo transfer Potch, aplico un poco en el centro con un pincel y también sobre la imagen que he elegido,la pongo sobre la zona y le paso un paño de algodón por encima para quitar todas las posibles burbujas de aire o pegamento (donde queden burbujas se nos pelara al quitar el papel), para que no sea tan largo el post os dejo un enlace del tuto de realizar una transferencia sobre madera pero los pasos son los mismos. Cajita decapada con transferencia y de regalo Transferencia tipo piel- Los truqis de Mila. La foto la he trabajado en word para conseguir la medida que necesitaba para esta ocasión.


Y este es el resultado de mi panel central, la simbolista de la total integración y metamorfosis del ser humano con la Naturaleza es lo que he querido representar en el.

Primer paso del tercer panel, es hacer un collage con las hojas de libro viejo, uso a propósito unas hojas del libro de Charles Darwin el Origen del Hombre para que todo este conectado simbólicamente. Lo pego con gel medium de la marca blanca de Barna Art  y dejo secar, al secarse las arrugas desaparecen.



Con la misma plantilla que he usado para el relieve aplico acrílica negra con una esponja sobre el fondo, con ello quiero representar el olvido del compromiso del  ser humano de cuidar y preservar la tierra, las cortezas de los arboles con las letras son como un recordatorio que aun podemos reaccionar.


Para acabar enmarco esta tercera parte con acrílica negra alrededor y repaso con el lápiz Stabilo all nº 8052 acuarelable alrededor de lo negro para resaltar y darle un poco de luz y profundidad.Os hablo de este lápiz acuarelable porque funciona sobre papel, cristal, plástico y metal.



Y así ha quedado la tercera parte del triptico.

 Para la primera parte del triptico, la primera de arriba, voy a trabajar con la simbologia de naturaleza muerta, para ello realizo otro collage con dos hojas del mismo libro.



Una vez seco realizo una composición con tres ramas secas sobre el collage, lo pego como en el moodboard con cinta de carrocero o pintor , pero también pego las ramas en algunos puntos para que queden mas sujetas con cola blanca. Las que me  conocéis sabéis de mi aversión a usar este tipo de cinta en los trabajos aunque sea para dar textura, pero en esta ocasión hay que seguir el moodboard.



Aquí podéis verlo una vez acabado, la cinta de carrocero la he elegido de las de tipo mas blanco para que se transparentaran las letras del libro.


Y aquí tenéis el resultado final de todo el conjunto ya colocado en la entrada a mi nuevo Espacio Creativo el taller de Mila, aquí en Barcelona en el cual no solo trabajare con mucha luz natural y mucho espacio, también ofreceré talleres,habrá talleres de artistas invitadas y ademas realizare quedadas y crops. Estáis todas invitadas 


Desde luego estoy encantada con el resultado final  y ya lo sabéis no se tira nada... que un cuadro ya no nos gusta pues lo cambiamos y a aprovecharlo unos cuantos años más. 
Y ahora os dejo los links a los blogs de Veronica Aventuras y Arte y Montse Torres Lopez que han realizado unas subidas espectaculares y muy diferentes, seguro que también tienen algún tip.












sábado, 4 de marzo de 2017

LEYENDAS DE PASIÓN


Casi sin darnos cuenta hemos entrado en el mes de Marzo y aquí tenemos la actividad DAF, este mes la encargada de dar el titulo de la película y por consiguiente el tutorial es Montse.
Ella ha elegido la película Leyendas de pasión, encasillada en cine dramático/ drama familiar, es una película de 1994 basada en la novela que en 1979 escribió Jim Harrison. Fue dirigida por Edward Zwick y protagonizada un gran reparto, Brad PittAnthony HopkinsAidan QuinnJulia OrmondHenry Thomas. El film ganó un premio de la Academia a la mejor fotografía. La película funcionó muy bien en la taquilla, recaudando 160, 638,888 dólares en todo el mundo con un presupuesto de solo 30.
La película narra el tramo que comprende entre la Primera Guerra Mundial y la década de los años 30 en la familia Ludlow de Montana, formada por el veterano coronel Ludlow (Hopkins); sus tres hijos, Alfred (Quinn), Tristan (Pitt) y Samuel (Thomas), y el amor de los hermanos por Susannah (Ormond).

Al principio se me hizo un mundo como representar en un Daf una película tan densa, con tanto contenido, algunas secuencias de la película bailaban en mi cabeza pero otras estaban borrosas así que la busque en you tube y volví a verla… poco a poco en mi cabeza fui dándole forma ayudada por la simbología.
Para empezar imitaría listones de madera ya que uno de los símbolos del Estado de Montana es la especie de Pino Ponderosa o pino real americano, además en Norteamérica las casas tradicionalmente se han construido en madera, la madera en simbología se relaciona con la protección, basada en los cultos antiguos de los espíritus benéficos de los árboles y en tradiciones universales en que el árbol es expresión de nutrición maternal y de la fuerza de la vida, representan el hogar.
              


Mi segundo paso ha sido realizar con unas plantillas y pasta de textura de arena unos corazones en total cuatro el más grande representa a Susannah y los otros tres a Alfred, Tristán  y Samuel, he usado la pasta de textura de arena añadiendo mas textura con art Stone pequeñas, simbolizando la lucha con sus sentimientos encontrados, sentimientos de deseo, pasión, amor y dolor.



Para pintar los corazones he usado dos colores, el color rojo se asocia al peligro, la guerra, energía, fortaleza, determinación, pasión, al deseo y al amor.
El negro representa el poder, la muerte, el dolor y el misterio. Combinados el rojo y el negro producen un efecto agresivo y vigoroso.


¿Conocéis la leyenda del hilo rojo? También he usado una cuerda rustica en color rojo representa el hilo rojo invisible del destino nos conecta a aquellos que están destinados a encontrarse, sin importar tiempo, lugar o circunstancias. El hilo se puede estirar o contraer, pero nunca romper. En Leyendas de pasión el hilo rojo va uniendo el destino de los tres hermanos con  Susannah la protagonista.
Por último he querido representar  con el entredós de encaje la delicadeza, feminidad y la belleza de Susannah, en un entorno duro y extremo como era el estado de Montana en aquella época.

La frase que he elegido para definir la película está en la narración que hace el indio “One stab” y dice “Las batallas más importantes en la vida son las que peleamos diariamente en el silencio de nuestro corazón”



Y aquí la parte de detrás de mi Daf  y esta es la foto que yo he elegido, la de los tres hermanos y Suzanne  la prometida de Samuel, en una comida campestre alegres, felices y confiados sin imaginarse lo que el hilo rojo del destino les iba a deparar.
Y ahora os invito a visitar a Montse Torres ella es la encargada del tutorial de este mes y a Veronica Aventuras y Arte que han realizado unos Daf preciosos. 


domingo, 26 de febrero de 2017

TAM FEBRERO



Va acabando Febrero y llegamos al TAM de este mes, como sabéis las TAM son tarjetas de archivo de fondos con medios accesibles de los que todas podéis disponer en casa, primero porque el arte, los medios mixtos o el art journal no han porque ser caros, deben ser accesibles a todo el mundo y segundo porque son tarjetas dirigidas sobre todo a todas aquellas que quieren iniciarse en estos medios. Este mes introducimos la pasta de textura y por ello os he dejado en archivos del grupo una receta casera  por si os la queréis fabricar vosotras.
Este mes la TAM viene de la mano de Montse, ella nos propone una serie de pasos y materiales, también nos da la alternativa a usar dos tipos de materiales. 


Detalle TAM

Al igual que gessos también hay diferentes tipos de pastas de textura yo en esta ocasión he usado la pasta de textura light, es muy blanca, ligera y parece una nube de algodón, también tiene la ventaja que seca muy rápido. A la alternativa de tinta o acuarela liquida yo he usado la acuarela liquida Vallejo es muy asequible y se asemeja mucho a las tintas dilusyons. Para la primera plantilla he usado un gelato amarillo, pero en la segunda he usado los slick stix de Crayola tipo escolar, muy similares a los Distress crayons de Ranger y con muy buenísimo resultado. Estos me los envió Veronica desde Australia pero los podéis encontrar en Amazon, por supuesto son  más asequibles que los Distress.



Y aquí la TAM entera espero que os guste mi versión,Montse Torres es quien os dará los pasos para crear este nuevo fondo de TAM y os enseñara su preciosa versión y Veronica Aventuras y Arte a que os mostrara su preciosa versión y ya sabéis que aun siguiendo los mismos pasos salen versiones muy diferentes.
Muchas gracias por pasaros por aquí siempre se agradecen los comentarios.





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